为什么米老鼠和高飞都戴着白手套？

《极限高飞》是经典电影《终极傻瓜》的续集，也是我最喜欢的动画电影之一。

这部电影中有一个片段：

马克思最好的朋友鲍比，一个热爱奶酪的家伙，说：“你有没有想过为什么我们总是戴着这样的手套？”

这是一个很好的问题，鲍比，让我们今天来找出答案。

为了回答这个问题，我们采访了纽约大学动画历史学家约翰·凯恩梅克教授。

“为什么动画人物要戴手套？很多人问过这个问题吗？”

对此，约翰表示，“虽然很少有人问这个，但如果有人问，我可以给出很多答案。”

从最基本的角度来看，手套有助于节省动画时间。

在动画电影的早期，一切都是通过手工一遍又一遍地绘制，并使用某些技术使过程更加高效，并在过程中塑造动画风格。

例如，菲利克斯猫最初有一个非常方形的外观，但随着它越来越受欢迎，动画师比尔·诺兰决定去掉它的长鼻子，使其整体更加圆润。他们将这种动画设计称为软管和圆圈，使角色的手臂看起来像意大利面条，并且也应用于米老鼠。

软管和圆圈的动画设计美学使动画师能够快速创建图像，而无需花费太多时间勾画角色身体的真实细节，例如肘部和膝盖。因为画圆比画角快得多。所以很自然地，所有的手指和指关节都画成这样了。

在黑白电影模糊的时代，画手还给动画师带来了另一个问题：在黑白电影中，黑色的身体和手是无法区分的。

以米老鼠为例。 1927年《疯狂的飞机》，他的手脚像费城猫一样黑。

1928年他穿上了《汽船威利》的鞋子。

1929年他戴的手套编号为《奥普里之屋》。软管动画风格在这里完全发挥作用。每个人物都夸张、圆润、简洁。

就像米老鼠时代的许多戴着手套的卡通人物一样，米老鼠是一个非人类的生物，做着人类做的事情。

沃尔特·迪士尼(Walt Disney) 在1968 年的传记《迪斯尼版本》 中谈到了这个问题。 “我们不希望他有老鼠手，因为他应该更人性化，所以我们给他戴上手套，”他说。

因此，除了节省时间和提供色彩对比之外，手套还使非人类角色栩栩如生，重点关注他们的身体动作。

维勃伦工作室1935 年的茶壶就是如此，电影摄影机中的角色也是如此。

当匹诺曹还是木偶时，他戴着手套。

但当他变成男孩时，手套就消失了，不再需要它们了。

但在卡通人物的白手套背后，还有另一个不太实际的影响。

《奥普里之屋》是一部关于米老鼠上演大型歌舞表演的电影，与之前的许多动画电影一样，它与当时的歌舞杂耍和歌舞表演有着千丝万缕的联系。

事实上，早期的动画师经常在歌剧舞台上表演。尼古拉斯·萨尔蒙德(Nicholas Salmond) 在《工业的诞生》 中写道：“早期的动画角色，如费城猫、宾波和米老鼠，不仅看起来像艺人，而且他们本身就是艺人。”

卡通和舞台人物被描绘成顽皮、叛逆但心地善良，穿着宽松的衣服，脸上涂着颜料，戴着白手套。

20世纪30年代，歌舞杂耍演员逐渐衰落，在新一代观众眼中，白手套与歌舞杂耍表演不再有任何联系。相反，它成为了人们所期待的卡通风格的一部分。

1935年上映的电影《乐队音乐会》中有一个角色，有一个场景，他在吹笛子时，手套被卡在笛子里了。如果不戴手套的话，要表达这个情节会有多困难？

60年后，高飞在进入泳池前脱下了手套，这确实很吓人。现在真正困扰我的是为什么达菲鸭和许多其他动画鸟类不再戴手套，这是我们可能永远不知道的事情。

也许就像漫画中兔八哥对其他人的回答一样：

“现在我们别再纠结了。为什么要戴手套呢？”

“因为我一直戴着它。这就是我。你为什么要把那个东西戴在脖子上？”